Atelier dei bambini

Il bosco e le sue suggestioni saranno la fonte d’ispirazione del Laboratorio “Foresta Liquida” condotto da Hélène Taiocchi.
I bambini verranno invitati ad analizzare le opere dell’artista Eric Poitevin: fotografie scattate nella foresta.
Un ambiente naturale, privo di artifici, intimo, verrà guardato attentamente, prendendo appunti e facendo piccoli schizzi su dei fogli bianchi.
Le immagini, specchi di una foresta silente, pulita, pura, fissa nella sua immobilità, li condurranno nella sospensione temporale di un’architettura armoniosa e naturale, alla ricerca di un piccolo movimento forse causato dal vento, o da un animaletto in fuga.
Il bosco si trasformerà, attraverso il loro sguardo, in luogo magico; i bambini si confronteranno col disordine e l’equilibrio della natura, individueranno la luce, le sfumature di colore, l’armonia.
Il laboratorio continuerà in studio, dove i bambini troveranno materiale raccolto nel bosco, scelto con l’aiuto di un esperto in botanica. Potranno entrare in contatto con i vari elementi, toccarli, sentirne il profumo o l’odore, la consistenza al tatto; successivamente avranno a disposizione mortaio e pestello e, indossati dei guanti, cominceranno un lavoro di preparazione per creare vari colori mischiando foglie, radici, bacche, erba, terre allo scopo di ottenere più sfumature possibili.
I composti ottenuti, mischiati con acqua di ruscello, saranno la pittura con la quale realizzare degli acquarelli basati sugli schizzi precedenti.

Materiali: foglie, fiori, arbusti, erba, radici, terriccio, bacche, acqua, mortai, pestelli, fogli da acquarello, pennelli, guanti di plastica, grembiuli.

Numero massimo: 20 partecipanti per laboratorio

Un gruppo di massimo quindici bambini, in laboratorio, assisterà alla visione di una serie di immagini rappresentanti le opere di Tracey Snelling e Bodys Isek Kingelez, esposte nella Mostra.
I dettagli dei modellini si sveleranno nella loro raffinata e delicata lavorazione, diventando spunto di riflessione sul concetto di vivibilità.
Nel lavoro di Bodys Isek Kingelez identificheranno il fantastico che prende il sopravvento sulla città reale: luoghi della metropoli trasfigurati per una possibile città utopica, ricca di colori sgargianti, alternanza di forme, asimmetrie ed equilibri. La realtà caotica e grigia della città rinasce nella prospettiva di un mondo migliore, in armonia con il desiderio di pace. Ricca di dettagli, l’opera risulterà d’ispirazione nell’ideazione del progetto, liberando spunti creativi per realizzare una nuova idea.
Introdurrà alla realtà povera, dignitosa e poetica l’opera di Tracey Snelling, della quale studieranno gli elementi ricchi di particolari. I moduli abitativi, se originariamente realizzati uguali, sveleranno la personalità degli abitanti immaginari, sbirciando dalle finestrelle aperte sull’intimo casalingo. L’artista, con grande rispetto, racconta l’uomo nel suo vivere collettivo, capace sempre di mantenere una propria individualità e di trovare la felicità nelle piccole cose.
Entrambi gli artisti hanno utilizzato materiale simile a quello che troveranno i bambini sui tavoli: carta, cartone e colla.
Il laboratorio di Hélène Taiocchi insiste sull’idea della nuova vita per l’elemento di scarto, ricco di possibilità intrinseche. Distribuiti per tutta la lunghezza dei banchi ci saranno capsule usate di caffè, confezioni vuote di uova, polistirolo, imballaggi in cartone di varie dimensioni e tante piccole altre sorprese.
Ai bambini verrà consegnata una semplice scheda tecnica e gli verrà spiegato come costruire dei modellini di unità abitative tramite moduli, utilizzando il materiale a disposizione.
Le abitazioni realizzate resteranno in laboratorio per creare il modellino di un’unica città.

Materiali: moduli di case in legno o cartoncino, materiale di riciclo, colla.

Numero massimo: 15 partecipanti per laboratorio